lifehouse

音乐类型: alternative rock
lifehouse由主音、吉他手兼作曲人jason wade、贝斯手sergio andrade和鼓手rick woolstenhulme组成,但在舞台上他们却是4人组合,加多一位吉他手stuart mathis。作为灵魂人物的jason,属于天才型,不只作曲有水准,那把嗓子别具一格,带有“原始”味道,而且写的歌词相当有深度,尤其是关于生活经历的种种,很能引起听者共鸣。
而,jason今年才20岁!听他们的《hanging by a moment》,实在很难想像写这首歌和唱这首歌的那把声音,是属于一个才20岁的小伙子。
jason生于西方美国,但却曾与东方这边有过一段渊缘——其实是痛苦的回忆。那是在他的童年。
在加州出生的jason,原本该有一个美国男孩的典型童年,但随着父母从美国迁到远东来,便开始了他那段不寻常的童年,他来到日本,再到泰国和新加坡,最后搬到香港去,恶梦便在东方之珠的一个村里开始。
jason回忆说:“那儿的人都讨厌我们,他们认为我们是带来麻烦的巫师巫婆,每天早上都在我们家门口燃放爆竹。”
jason甚至申诉:“他们偷走我家的猫,煮来吃掉!”如此饱受惊怕和没有朋友的生活,他足足过了4年,父母决定搬回美国,才终于结束这场恶梦。
12岁那年,父母离异,就在这时,原本对音乐没多大兴趣的jason,才突然感到灵感汹涌,他开始写词,旋律的音符也随之而来,并开始拿起母亲的吉他弹了起来,一个摇滚乐神童,就这样在毫无先兆下诞生。
15岁时,jason再次随母亲搬家,这次他来到洛杉矶,与志同道合的邻居男孩sergio混在一起,sergio在14岁那年从中美洲危地马拉老家来到美国加州,小小年纪便从键盘、长号、长笛、鼓一直玩到贝斯,从此便与贝斯结下不了缘。
在早期换过一个鼓手后,jason和sergio最后遇上来自乐手世家的rick,今天的lifehouse遂告成形,他们在一些场所的表演大受欢迎,盛名传到制作人ron aniello耳中。
两年后,当ron听到他们的一首《breathing》后,认定这支乐团已成熟,可以出唱片了,马上把这首歌带去给经理人jude cole听,cole也对当时只有17岁的jason那把有共振效果的嗓子,深表赞赏,即刻把这项“新发现”通知dreamworks唱片公司总裁michael ostin,1999年10月底,lifehouse第一张专辑《no name face》推出。
经过接近半年的努力,《no name face》已在美国卖破首个100万张,在壁报专辑销售榜的排名也迫近前10名,而主打歌《hanging by a moment》在单曲榜更已进入10大。
lifehouse一再强调,他们的音乐是要接近歌迷,虽然还不够实力办本身的巡回演唱会,但他们已先后与pearl jam和fuel跑台,近期则是与matchbox 20和everclear一起在美加巡回演唱。lifehouse的歌乐风格,其实和以上4支乐团都是蛮能结合的,远远超过3位成员的实际年龄。
lifehouse -《lifehouse》
专辑曲目:
01.come back down
02.you and me
03.blind
04.all in all
05.better luck next time
06.days go by
07.into the sun
08.undone
09.we ll never know
10.walking away
11.chapter one
12.the end has only begun
lifehouse 05年新专辑,推荐you & me,blind,all in all,undone,walking away,chapter one.
虽然说billboard是摇民唾弃的牌匾,但lifehouse的排名不是吹嘘的吧~

lifehouse -《stanley climbfall》
专辑曲目:
01 - spin
02 - wash
03 - sky is falling
04 - anchor
05 - am i ever gonna find out
06 - stanley climbfall
07 - out of breath
08 - just another name
09 - take me away
10 - my precious
11 - empty space
12 - the beginning[acoustic version]
lifehouse第2张专辑,强烈推荐take me away,anchor,spin,my precious,sky is falling。

lifehouse -《no name face》
专辑曲目:
1. hanging by a moment
2. sick cycle carousel
3. unknown
4. somebody else's song
5. trying
6. only one
7. simon
8. cling and clatter
9. breathing
10. quasimodo
11. somewhere in between
12. everything
lifehouse出道专辑,强烈推荐breathing,unknown,hanging by a moment(这首是他们的经典作), everything, somewhere in between。
sum41

sum41于1999年在加拿大的安大略省成立,成员分别为:derick whibley (吉他,主唱), dave baksh (吉他,主唱), cone mccaslin (贝斯)和steve jocz(鼓手)。乐队以他们在现场强有力的吉他和狂躁的节奏,立即在当地的音乐圈内名声大噪。99年年底,他们得到了island唱片的赏识并与该公司签约。
2001年,乐队带着在巡演中积累的丰富经验进棚录音。乐队找到了知名制作人jerry finn为他们制作第二张专集“all killer no filler”(green day的“dookie”和blink182的“enema of the states”和“take off your pants and jacket”均为jerry finn制作)。这张专集让组队还不到两年的sum41一跃成了mtv台的大明星。热门单曲“fat lip”被人形容为green day 和beastie boys的混合体,并收录进了青春片“american pie 2”电影原声带。
不知是有意还是无意,2004年的10月份有一票的流行朋克乐队相继发片,形成了一股不小的风潮。无论是已成军十五年的教父级班霸green day,还是极具偶像气质的新生力量good charlotte,他们的新专辑都曾在billboard上风光了好一阵子。而最近,来自加拿大朋克团体sum41也没闲着,他们的全新专辑《chuck》辅一上市便冲进了billboard的前十名,可谓来势汹汹。
恐怕对于大部分不熟悉sum41的朋友们,更多的是通过其主唱与摇滚小天后avril lavigne订婚的八卦新闻而对乐队有所耳闻的,但实际上sum41可要比avril成名得更早。早在乐队正式成立之前,都出生于加拿大安大略省的吉他手兼主唱bizzy d(原名derick whibley)、鼓手stevo32(原名steve jocz)、吉他手dave brownsound(原名dave baksh)以及贝司手cone mccaslin于1997年的夏天,就在他们即将从高中毕业的41天之前,这四个疯狂的家伙毅然决定组建一支乐队,并以此为灵感,将乐队取名为sum41。经过了一年多的磨合之后,他们开始与加拿大当地的独立厂牌aquarius洽谈合约事宜,而此时,拥有u2这样的大牌乐队的主流厂牌island也对sum41青睐有加。island的官员对于乐队独立完成的电子档案的宣传创意印象非常深刻,因为在这一套完全diy的宣传档案中,包含了sum41充满爆发力的现场演出实录以及乐队成员诙谐幽默的自白。1999年年底,sum41与island签下一纸正式合约并随即展开他们首张唱片的录制工作。
在于2000年6月发表了他们的首张专辑《half hour of power》之后,sum41这支来自加拿大的朋克新贵,凭借着让人耳目一新的“金属+朋克”式的音乐标签,迅速在摇滚乐坛占据了自己的一席之地,并且在2000年的夏天,与blink182、the offspring等知名乐队一同参加了一年一度的vans warped tour。紧接着,他们与曾经为green day和blink182操刀的制作人jerry finn一起,开始着手录制他们的第二张专辑《all killer no filler》。这张唱片于2001年5月正式推出,专辑中的两首单曲《in too deep》和《fat lip》成为电台和电视台的大热作品。而他们最具特色的诙谐与幽默,加上狂野而极具张力的现场表演,为这张专辑起到了推波助澜的作用,而《all killer no filler》也成为当年最受欢迎的摇滚乐唱片之一。进入2002年,高产的sum41又在年底为大家奉上了乐队两年半以来的第三张专辑《does this look infected?》。这是一张标志乐队走向成熟的唱片,sum41不再通过制造悦耳的音符来讨好听众了,专辑中金属与硬核的成分明显的加重,而歌词上则是用更多的尖锐讽刺代替了原先无厘头式的幽默。在热门单曲《still waiting》的mv里,乐队更是大大的讽刺了一把当时正火的两支乐队the strokes以及the hives,一度成为媒体热炒的话题。
pink floyd乐队

pink floyd乐队介绍:
风格: album rock(专辑摇滚) british invasion(英国入侵) british psychedelia(英国迷幻)
hard rock(硬摇滚) prog-rock/art rock(前卫/艺术摇滚) psychedelic(迷幻音乐)
六十年代英国产生了不少经得起历史考验的乐队,我们已作过回忆的有the beatles、the rolling stones、the who、yes乐队,而能与 the beatles和the rolling stones乐队抗衡,并称三大乐队的就属今天要介绍的pink floyd乐队了。pink floyd与yes 乐队都属于艺术摇滚,二者都对“太空摇滚(space rock)”做出了探索。但这不等于说它们是两支雷同或部分雷同的乐队,pink floyd在许多方面表现出的特色为它投下了耀目的不朽的光环。pink floyd乐队的几位乐手:吉他手syd barrett(席德·波瑞特)、贝司手 roger waters(罗格·沃特斯)、鼓手nick mason(尼克·曼森)、键盘手rick wright (瑞克·瑞特)聚首在该乐队名下开始演出时,适逢1965年,天才青年、21岁的syd barrett掌握着这个年轻乐队的大部分职权(其余成员均不超于20岁),他能文能武,写歌、弹唱样样拿手。pink floyd这个队名是他将两位古老的布鲁斯艺人的名字pink anderson和floyd council结合起来组成的。起初,他们演奏那种司空见惯的节奏布鲁斯,在多如牛毛的乐队中间还显得相当平庸。不过这种状况第二年即得到初步改观,pink floyd挖空心思在吉他和效果器上大作文章。尖叫的吉他经过效果器混响延时处理再经过放大器放大虽然还处在实验阶段,但已为乐队招来一小批歌迷。更为可喜的是syd barrett写出了一系列让人易于接受的迷幻乐段,配上迷幻的吉他和神圣的风琴(有灵魂入天堂的作用)实践起来效果不俗。syd barrett词作笔锋犀利、曲式闲雅,其作品流露出诗人的敏感和孩子般的好奇心。
1967年pink floyd签约emi公司,一路畅行,首张单曲和首张专辑轻松上榜。首张专辑《the piper at the gates of dawn》(黎明之门前的风笛手)可与the beatles的《sgt.pepper's》(帕波军士)一争高下。要评出英国迷幻专辑之最佳,《the piper at the gates of dawn》当仁不让,一定要与《sgt.pepper’s》比肩同行。这张专辑既是首张也是pink floyd 最后一张类似的专辑。
1967年后半年,syd barrett的天才头脑终于碰到了最大的敌人。他患上了进行性的精神紧张症,一上台他的症状就发作,这位吉他手刚一开始是跟不上趟儿,再后来简直就不知道该演奏些什么。一场美国之行也因吉他手的职能瘫痪而草草结束。1968年乐队收吉他手dave gilmour为第五位成员,让他在演出中担任barrett 的角色,barrett仍坚持写作和参加录音,这样维持了几个月后、他彻底离队了。barrett,乐队的吉他手、歌手、词曲作者和领袖的离去将pink floyd的艺术生涯分成了明显的两个阶段。barrett带走了轻松闲雅、友好幽默的视角,乐队再也没有创作出一个类似〈the piper at the gates of dawn〉的专辑。处住这样一种不可逾越的窘界,百分之百的乐队都束手无策,制定游戏规则的人走了,游戏还能持续下力吗?仿佛只有奇迹才能拯救pink floyd。
专辑名称:the piper at the gates of dawn (黎明时分的风笛手)
演唱歌手:pink floyd
唱片公司:capitol
出版日期:1967年
唱片介绍:
《the piper at the gates of dawn》,其中以syd barrett作品为主。他创立了一种强烈而明显的音乐形式,将迷幻摇滚、电子乐和他的幽默结合在一起,确立了乐队作为一直迷幻空间摇滚乐队的形象。在他们以后的专辑中,更加侧重于各自在乐器演奏方面的非凡才能和录音技巧,即使是《dark side of the moon》和《the wall》也都是艺术化的史诗巨作,而不带有syd式的疯狂。 有很多乐评人认为在syd barrett离开乐队后,pink floyd已经不能称为一支迷幻摇滚乐队,那么他们真正的迷幻专辑也只有这张《the piper at the gate of dawn》。最迷幻瞬间:在“interstellar over-drive”中syd barrett打破了所有传统吉他的演奏方法 这张专辑是1967年的一个亮点,是那些死硬 派的摇滚乐迷们所日夜 企盼的东西。这些歌 的歌名“astronomy domine”(星学教师)、“interstellar overdrive”(星际超速行行驶)就已然让人感觉到了其音乐的高度--穿梭于童年的臆想与天空之间。而syd barrett就是那个带你畅游星际的导航员,虽然他的飞船有时离太阳太近了,而且他一旦出发就再也不愿返航...
专辑曲目:
01. astronomy domine
02. lucifer sam
03. matilda mother
04. flaming
05. pow r. toc h.
06. take up thy stethoscope and
07. interstellar overdrive
08. the gnome
09. chapter 24
10. scarecrow
11. bike